Tôi vẽ bình yên

• Xê dịch cùng nhiếp ảnh
• Nhà nhiếp ảnh trường thọ cùng khoảnh khắc
• Khám phá cùng nhiếp ảnh
• Cảm xúc dẫn lối

Mỗi người có những quan điểm khác nhau về sự bình yên. Với Hoạ sĩ Ngô Thanh Hải, bình yên là khung cảnh quen thuộc xung quanh mình, sau mỗi ngày làm việc về nhà.

Chính vì vậy, hầu hết những tác phẩm của anh cũng là hình ảnh bình dị đó: luỹ tre, đàn gà, gốc đa, gánh hàng rong...

Ngắm tác phẩm của anh, người xem cảm nhận được sự thư giãn, nhẹ nhàng và yên bình.

Sự bình yên cũng chính là điều anh hướng tới trong hội hoạ, anh bộc bạch: "Để làm được điều đó, có lẽ tôi phải cố gắng cả đời. Hiện tại, tôi chỉ thích vẽ khung cảnh thiên nhiên, những gì thân thuộc nhất xung quanh mỗi chúng ta”.

Là hoạ sĩ vẽ đồ hoạ game, anh bén duyên với màu nước trong một lần đi trực hoạ. Dịp này, anh gặp Hoạ sĩ Hồ Hưng (Chủ nhiệm Câu lạc bộ màu nước Sài Gòn), được hướng dẫn và góp ý, Ngô Thanh Hải bị mê hoặc bởi sự biến ảo không ngừng của màu nước. Với anh, màu nước có tính chất nhẹ nhàng, khả năng chồng lớp và hoà quyện màu trực tiếp trên giấy rất cao.

Theo đuổi phong cách tả thật, nhưng Ngô Thanh Hải muốn các tác phẩm của mình có ánh sáng long lanh trong trẻo khác thực tế, mộng ảo, ánh sáng hoà quyện tự nhiên. 9 năm làm quen và vẽ tranh màu nước, mỗi tác phẩm của anh gắn liền với cuộc sống tại những nơi anh đã từng đi qua. “Bên luỹ tre làng” là khung cảnh, ký ức ấu thơ, nơi quê nhà có rặng tre xanh bát ngát, những chú bò và cò trắng như bạn tri kỷ đang trò chuyện trong khung cảnh yên bình. “Nắng sớm mai” là hình ảnh bầy vịt trắng tung tăng bơi trong dòng nước mát lạnh trong buổi sáng sớm tại Trà Vinh, ánh sáng được anh ví như pha lê phản chiếu của sự vật lên mặt nước buổi sáng. Trong những lần đến Bình Dương, tìm đến nơi có chiếc xe máy cũ nằm gọn trong bộ rễ cây si, ấn tượng với hình ảnh độc đáo đó, bức tranh “Lặng lẽ với thời gian” được hoàn thành, mang đến cảm xúc hoài niệm, độc đáo.

Hà Nội những mùa yêu.

Ngõ vắng xôn xao.

Nắng sớm mai.

Mùa hoa gạo.

Lặng lẽ với thời gian.

Kiều Loan giới thiệu